Круглый стол по экспертизе произведений искусства

В рамках деловой программы 44 Российского Антикварного Салона 25 октября прошла конференция «ПЕРЕДОВЫЕ ДОСТИЖЕНИЯ В ОБЛАСТИ ТЕХНИКО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКОЙ ЭКСПЕРТИЗЫ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕНИЯ ПОДЛИННОСТИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА»

 Ведущие специалисты НИН центра экспертиз имени А. Бенуа Сергей Колюбакин, Андрей Крусанов, Вакшина Анна интересно, доступно и популярно рассказали о передовых научных методах технико-технологической экспертизы для определения подлинности произведении искусства.

        В динамиичном выступлении, основанном на собственном опыте и разработанной методике специалистов центра многочисленная аудитория узнала о рентгенофлуоресцентном анализе, позволяющем неразрушающим методом проводить экспресс-анализ произведений искусства, выявляя состав имеющихся в работе датировочных  пигментов. Так, например, в 10-е годы ХХ века появился красный кадмий, позже были изобретены титановые белила, 60-е годы ознаменовались производством спектрального кобальта. Кроме того, полимеризованное масляное связующее является индикатором техногенного загрязнения окружающей среды и любые примеси, попавшие в красочный слой могут быть впоследствии идентифицированы с помощью газовой хроматографии и ик-спектроскопии. Это позволяет датировать произведение определенным временным периодом.

       Еще один инновационный метод, позволяющий достаточно точно определять работы, написанные после второй мировой войны – изотопный. Он основан на определении в красочном слое картин техногенных изотопов (стронций-90 цезий-137), появившихся в окружающей среде после начала ядерных испытаний в 1945 году.

       В завершающем выступлении, посвященном  экспертизе драгоценных камней были отмечены главные возможности геммологической экпертизы –  определение синтетических камней (до метода синтеза), имитации (до определения вещества) и облагороженных камней (до метода облагораживания). Зная, когда впервые был осуществлен синтез либо применен определенный метод облагораживания, а также разрабатывалось то или иное месторождение, можно установить временную границу, что позволяет в комплексе с искусствоведческим исследованием атрибутировать произведение ювелирного искусства с максимальной точностью.

Выступления специалистов вызвали живой и неподдельный интерес у аудитории, о чем свидетельствовали вопросы и непрекращающиеся дискуссии.
Специалисты специалисты НИН центра экспертиз имени А. Бенуа выразили надежду на новые встречи и круглые столы на профильных площадках, которые в настоящее время к сожалению отсутствуют , и благодарили за предоставленную возможность организаторов ;; Российского Антикварного САлона.

Обзор Юридического форума "Права и обязанности сторон при обороте движимых культурных ценностей"

23 октября в пресс-центре  44 Российского Антикварного Салона в Центральном доме художника на Крымском Валу прошел юридический форум, который затронул проблемы волнующие музейщиков, антикваров, коллекционеров, арт-дилеров и всех, кому нужна юридическая поддержка в вопросах ввоза-вывоза культурных ценностей, наследования коллекций, купли-продажи и других.
Модератором выступил бывший глава  «Сотбис»в России – Михаил Каменский. Среди выступающих присутствовали: Денис Лукашин, Марина Волкова, Даниил Федоров, Елена Волкова, Кира Егорова, Мария Осташенко, Евгений Гук, Юлия Осадчая и другие.

Были затронуты следующие темы:
«Таможенные аспекты перемещения культурных ценностей».
«Оформление документов на вывоз и временный вывоз культурных ценностей с территории РФ. Предотвращение незаконного вывоза культурных ценностей».
«Вопросы атрибуции и оценке культурных ценностей при вывозе и ввозе».
«Актуальные вопросы атрибуции права собственности на произведения искусства».
«Типовые ошибки в сделках с культурными ценностями».
«Наследственный фонд как механизм передачи культурных ценностей по наследству».
Освещение всех этих вопросов вызвало интерес и живую дискуссию среди присутствующих. Благодарим организаторов за полученную возможность  услышать ценную информацию от профессионалов и мнение опытных экспертов. Надеемся на продолжение этой темы и более глубокое освещение этого важного направления на последующих форумах, конференциях и круглых столах.
 

Роковая ошибка атрибуции или человек, который обманул Геринга

История голландского художника Хана ван Мегерена (1889-1947), самая драматическая история  фальсификации живописи двадцатого века  напоминает лихо закрученный детективный сюжет.  Мальчик , родившийся в голландском Девентере, с детства увлекался рисованием и несмотря на неодобрение родителей, зачастую все карманные деньги тратил на кисти и краски. Любовь к рисованию ван Мереген пронес через всю жизнь, однако ни его живопись, ни реставрация старых мастеров не принесли ему больших денег.
Настоящее богатство пришло к нему после первой продажи фальсификата в 1937 году. Картина, написанная им в стиле  Вермеера Дельтфского «Христос в Эммаусе», принесла ему сумму, равноценную сегодня нескольким миллионам долларов. Экспертизу проводил один из самых авторитетных тогда историков искусства Авраам Бредиус, лучший специалист по творчеству Вермеера. Он высоко оценил это полотно и подтвердил его подлинность.  Подготовка к написанию заняла много времени – ван Мереген разработал целую технологию состаривания красок, написал несколько пробных картин, которые  не были проданы. Затем дело пошло быстрее – художник использовал подлинные холсты 17-го века, сам придумывал  сюжет,  сам писал, а свежую картину состаривал по собственной технологии. Всего известно более десяти его фальсификаций (по слухам, их гораздо больше) – подделок Вермеера, Хальса, Питера де Хоха и др., которые охотно скупали богачи из разных стран, и которые всегда атрибутировались экспертами как подлинники.
Художник и его жена купались в роскоши.  Во время Второй мировой войны он всучил очередного фальшивого  Вермеера  («Христос и грешница») самому Герингу. Это и привело его на скамью подсудимых по окончании войны. В 1945 году его обвинили в сотрудничестве с гитлеровцами – он якобы продал им картину Вермеера, национальное достояние Голландии. Его взяли под стражу, наказание грозило суровое – длительное заключение или даже смертная казнь. Пришлось признаться, что Вермеер был фальшивый. Исповедь ван Мегерена стала сенсацией, его считали героем, «человеком, который обманул Геринга». Но суд не поверил ему, и в доказательство – небывалый случай – художнику пришлось  написать еще одного Вермеера, находясь прямо под стражей. В эксперименте принимали участие искусствоведы и химики, в результате Хан ван Мереген был осужден всего на один год за подделку картин. Но художник не отбыл наказания – его подвело здоровье, подточенное алкоголем, наркотиками и стрессами. Хан ван Мереген умер от сердечного приступа.

Говорящие вазы Эмиля Галле

Эмиль Галле – гениальный французский дизайнер 19-го века, работавший в стиле модерн. Энциклопедические познания в ботанике, философии и поэзии позволили ему придумывать изысканные и утонченные сюжеты для своих изделий. А знание химии и японских техник работы со стеклом, которые он довел до совершенства, дали возможность воплощать эти идеи.
В обработке стекла для Галле не было невозможного.  Он использовал различные красители и эмали, фольгу, пузырьки воздуха. Он работал с многослойным стеклом, делал травление кислотой и механическую резьбу. Он изобрел технику «маркетри из стекла» – когда изделие собирается из окрашенных кусочков, а потом сплавляется в единое целое и образует асимметричный узор с дивными переходами цветов.  Дизайнер успешно имитировал фактуру поделочных камней, делал вазы в камейном стиле,  в общем, использовал все возможности, заложенные в этом материале, а потом представлял это всё на суд ошеломленной публики. В 80-х годах Галле выпустил серию «говорящих» ваз,  каждая из которых была украшена стихотворной строчкой французских поэтов  –    Верлена, Бодлера, Вийона. Мастер лично создал каждый предмет в этой серии без повторения цитат.      Изделия Галле заслуженно пользовались невероятным успехом. Достаточно сказать, что последняя русская императрица Александра Федоровна специально заказывала столик для того, чтобы поставить на него одну-единственную вазу этого мастера.
Чтобы прочувствовать изысканность и поэтичность  произведений Эмиля Галле, достаточно знать девиз его мастерской»: «Наши корни лежат на пороге лесов, во мху у края пруда».
 
 

Коллекционирование. Время собирать коллекцию

В годы экономической нестабильности, политических и экономических кризисов, скачков курса валют, хочется найти некое убежище, защиту своих сбережений от разного рода угроз и инфляции. Такое место есть – это инвестиции в культурные ценности. Экономический кризис и затяжной санкционный режим практически обрушили российский антикварный рынок. Но именно это сейчас дало возможность с выгодой создавать фонды и коллекции, так как цены упали практически до своей нижней отметки.

Экспертная организация «КиТ Оценка» оценивает падение антикварного рынка за последние несколько лет в следующих цифрах. Максимального оборота российский рынок достиг в 2014 году и составил 2 млрд долларов.  Большая часть продаваемых вещей (54%) относилась к живописным работам, далее по нисходящей – декоративно-прикладные изделия (22%), нумизматика (17%) и наконец, букинистика (7%). В 2014 году все изменилось. Если в 2013 году оборот аукционов живописи и графики в России достигал 20 млн. долларов, то в 2015 он упал более чем в пять раз – стал менее 4 млн. 50% от этой суммы заняла онлайн-торговля. На настоящий момент, несмотря на некоторое оживление эта тенденция сохранилась.

Водоразделом между процветанием рынка и его обвалом стал 2014 год с его известными политическими событиями. До этого момента спрос сильно преобладал над предложением: антиквариата было мало, а покупательская способность – очень высокой, покупатели искали раритеты.  В 2015 году все круто изменилось: спрос упал практически до нуля, появилось много товара. У большинства из тех, кто раньше покупал предметы искусства, изменилась финансовая ситуация. Стало трудно вести бизнес, многие постарались вывести его за границу, уехать. Они стали продавать собранные ранее коллекции.   А как мы знаем, при превышении предложения над спросом, цены падают. В среднем они упали на 30–40%, но по некоторым наименованиям падение достигло 60-70%. Как считают аналитики, при таких низких ценах самое время приобретать предметы искусства.    Причем выгодно не только пополнять личные коллекции, но и инвестировать, так как антиквариат всегда был надежным и долгосрочным инструментом инвестиций. В отдельных случаях доход от предметов старины догоняет, а то и превышает рост фондового рынка. Сейчас антикварный рынок открыт даже для тех, кто имеет сравнительно небольшие финансовые возможности. Примером таких вложений может быть, например, нумизматика: монеты имеют стоимость, которая доступна и тем, кто располагает небольшими суммами.

Возможно, оживлению антикварного рынка послужат последние изменения в законодательстве, в частности в Закон «О ввозе и вывозе культурных ценностей». Здесь в первую очередь важно, во-первых, то, что отменен автоматический запрет на вывоз культурных ценностей, созданных более 100 лет назад, и во-вторых, снятие ограничений на ввоз как юридическим, так и физическим лицам.   Однако пакет изменений вступил в силу только в марте этого года, а разъяснения к нему были приняты совсем недавно – в августе. И как повлияет этот закон на состояние рынка станет ясно только через несколько месяцев. Пока что по данным сайта Ru-Stat товарооборот России (экспорт и импорт) в категории «произведения искусства, предметы коллекционирования и антиквариат» за май 2018-го составил только 504 тыс. долларов, а это в два раза меньше, чем в мае прошлого года.

Итак, по мнению аналитиков, инвесторам, которые готовы подождать некоторое время (5–10 лет, например), именно сейчас выгодно вкладываться в антикварные изделия, потому что цены на них будут расти вместе с ростом российской экономики. Но не будем забывать, что занятие антиквариатом требует определенных знаний и навыков. Вспомним историю: даже такой авторитетнейший знаток и меценат как Павел Третьяков, основатель знаменитой галереи, потерпел фиаско со своей первой коллекцией картин, которую он приобрел, еще не обладая необходимыми знаниями.

Нужно знать не только правила и приемы формирования личных коллекций, но и уметь отличать копию от оригинала, антикварную вещь от «новодела», уметь определять хотя бы порядок цены на предмет искусства. Для того, чтобы правильно сориентироваться в океане предложений современного антикварного рынка, мы предлагаем вашему вниманию интенсивный трехмесячный курс «Атрибуция, экспертиза и оценка антиквариата».